神州茶网10月17日 讯：茶是一种根植日常的生活方式，禅是一种大道无形的修行体悟。当茶文化遇上禅文化，品茶悟道，茶禅人生步入新的境界。近年来，“茶·禅”这一修身养性主题让人津津乐道，并在悄然影响着我们的生活。昨日上午，“2014国际茶叶论坛”在会展中心拉开帷幕，来自马来西亚、日本、美国、香港和大陆相关文化学者和大德高僧汇聚一堂，共同对话禅文化，开拓茶产业。

“茶禅”热方兴未艾，不仅助推了喝茶的风气，也促进了风起云涌的学禅活动，茶与禅的结合，无论对修身养性还是对茶产业发展，无疑是一件好事。但茶禅最初是如何结合的呢？

在昨日的论坛上，来自日本丸久小山园株式会社顾问飞寿胡宗圆介绍，传说中达摩少林面壁，揭眼皮堕地而成茶树，这是茶禅最初的结合，传说所揭示的正是禅茶不离生活之意。日本的茶道，最初正是在唐朝时期由僧人从中国带入日本的，因此日本茶文化从茶的引种到茶道的创立，都与禅宗有着不解之缘。他说:“一言以蔽之，如果没有禅，日本的茶道就不会有今天的发展状态，‘茶禅一味’的道理本就蕴含在日本茶道文化中。”

马来西亚佛教总会副会长、马来西亚柔佛州普照寺住持继程法师则向大家分享了一种由泡茶到禅悟的体验。继程法师说:“佛语里常说‘六根清净’，而茶正是让修行者保持安定清宁的最好途径。”他说，让茶入禅，让喝茶的禅者，体验到茶的深邃，顿悟坐禅修行不如“吃茶去”，由此明心见性、道法自然，达到禅悦我静的境界。

写意茶盘 传递生活美好一刻

石一色，器一形。青石板上，一副老翁垂钓图仅需寥寥数笔，却形象地把垂钓中怡然自乐表达出来，颇似中国画中大写意之技法。这是WT展厅中上相茶具带来的写意茶盘。用展馆负责人庄先生的话来说:“‘工欲善其事，必先利其器’，热爱茶艺、喜欢喝茶自然少不了好的茶器，上相为大家呈现的正是美感与实用并存的茶器。”

在上相的展厅中，处处可见写意的设计风格元素，苍翠的松叶、镂空的字体、飞舞的蝴蝶……灵动的装饰零零星星地点缀铅色的茶盘上，深沉而不失温润。其实，“上相”两字的由来也颇有韵味，取自古语“上善若水”和“相由心生”。

展馆负责人庄先生告诉记者，上相的茶盘别具一格是因为旗下拥有一批思维活跃、颇具实力的艺术家团队，并与台湾众多艺术家及艺术机构建立了长期的战略合作关系，致力打造大师文化企业。“上相是天福茶业、八马茶业、华祥苑、日春等著名茶业品牌的石艺术茶器供应商，产品远销东南亚至全世界20多个国家和地区，此次来到茶博会上参展，正是希望借助茶博会平台打开国内市场。”

柴烧陶艺 展现火痕流窜色彩

陶土经过至少三天不眠不休的柴烧烈火淬炼，在上千℃的高温下，留下了“火痕流窜的颜色”，这就是著名的柴烧陶艺。粉金色、黄铜色的柴烧壶在茶博会上已经不难见到，然而银色露着蓝光的柴烧陶壶确是罕见。在昨日的茶博会上，台湾柴烧界银彩蓝光师祖陈镜，带着自己亲手烧制的“宝贝”来了。

陶壶为何带上金属光泽？陈镜告诉记者，柴窑烧陶时，完全燃烧的灰烬极轻，随著热气流飘散。当温度高达1200℃以上时木灰开始溶融，木灰中的铁则使陶坯中的铁形成釉，呈现不同的色彩变化，这金属光泽就是因此而来，是天然的呈现。“燃烧薪柴，就是用最原始自然的方式，浴火重生为蕴含艺术与情感的茶器，这是电窑或瓦斯窑所不能及的，也是它珍贵的原因。”陈镜说，能够烧制出银彩蓝光，不仅陶土是秘制的，而且与烧炉、火候、烧窑人的经验等紧密相关、缺一不可。

好壶配好茶，陈镜先生的好友邱先生也带了台湾高山茶。邱先生的公司郁荣园，今年是首次参加中国(厦门)国际茶产业博览会。邱先生告诉记者，他家世代务农，公司提供高山茶逐批经过农药残留检验，希望带给广大台湾高山茶的爱好者纯正的茶体验。